(Please see below for a summary in English.)

 

Er det mulig å omskrive historien ved å endre arkitekturen? Lever vi i en tid hvor nasjonalpopulisme og historieløshet endrer våre byrom i en pompøs, kitschaktig og nygammel retning? Lengter vi innerst inne etter fordums tiders storslåtte monumentalitet? I utstillingen “Who’s Afraid of the Neo-Neo-Classical?” tar kunstner Espen Gleditsch utgangspunkt i en politisk motivert ansiktsløftning av den nordmakedonske hovedstaden Skopje, der brutalistiske bygg fra landets kommunistiske historie blir skjult bak nye fasader med ruvende doriske søyler. I dette seminaret vil arkitekturprofessor Mari Lending, journalist og østblokkfarer Kåre Bulie, forfatter og høyrepopulismeekspert Simen Ekern fra hvert sitt unike ståsted forsøke å forstå begivenhetene i Skopje i en bredere politisk, ideologisk og historisk sammenheng. 

Seminaret vil bestå av presentasjoner på 20 minutter fra hver av deltakerne og en samtale mellom de tre og Espen Gleditsch. Seminaret foregår på norsk. Mer om presentasjonene og deltakerne:

 

Mari Lending – Materialitet og monumentalitet:

Modernismen fant den klassiske monumentalarkitekturen besværlig og på 1920 og 30-tallet gikk toneangivende arkitekter langt i å proklamere monumentets død. Den klassiske tradisjonen var korrumpert av fascismen, og fortonte seg som tom i en ny tid. Behovet for monumenter og monumentalitet ble imidlertid snart erkjent som et akutt problem. Denne diskusjonen ble delvis ført gjennom nye konstruksjonsmåter og materialer som stål og armert betong. Brutalismen ble ett svar på lengselen etter en ny monumentalitet. Espen Gleditsch’ Skopje-prosjekt og ideen om det neo-neo-klassiske fører en ny skruddhet og underlige temporaliteter til en århundregammel debatt om monumentalarkitekturen.

Mari Lending er professor i arkitekturhistorie ved Arkitektur- og designhøyskolen i Oslo. Blant hennes siste utgivelser er Plaster Monuments. Architecture and the Power of Reproduction (Princeton University Press, 2017). Monografien undersøker hvordan 1800-tallets lite studerte men utbredte praksis med å produsere og sirkulere gipsavstøpninger av klassiske arkitekturverk bidro til å kanonisere disse monumentene ex situ. Men disse reproduksjonene i full skala endret også originalene; både deres resepsjon og deres fysiske design. I dag er disse reproduksjonene originaler i sin egen rett.

 

Simen Ekern – Fake history:

At kunst og arkitektur blir brukt som midler i ideologisk propaganda, er på ingen måte noen ny innsikt. Kan vi likevel snakke om en ny, nasjonalpopulistisk dreining de siste årene? En dreining der byrom på besynderlig vis blir endret som et resultat av personlige maktambisjoner og et fleksibelt forhold til korrupsjon i kombinasjon med et ekstremt politisert historiesyn og en slags kunsthistorieløshet? Simen Ekern lover å gjøre så godt han kan for å forsvare denne tesen, med eksempler fra Makedonia, Ungarn, Italia og USA.

Simen Ekern er forfatter, journalist og idéhistoriker. Fra sin hjemby Roma har han i mange år dekket europeisk politikk og kultur for blant andre Morgenbladet og i 2011 ble han tildelt Brageprisen. I hans siste bok “Folket, det er meg” (Spartacus, 2017) tar Ekern leseren med på en reise gjennom et Europa der høyrepopulisme er på stigende front. I arbeidet med boken har Ekern møtt partiledere, ideologer og velgere for å fortelle om vår tids mest omdiskuterte politiske bevegelser. 

 

Kåre Bulie – Fortidig fremtid:

Etter å ha reist Øst-Europa rundt, blant annet for å studere arkitekturen østblokkstatene bygde, kom Kåre Bulie for et par år siden litt tilfeldig til Skopje – på gjennomreise med buss. Han hadde på forhånd bare så vidt fått med seg at et uvanlig byggefenomen var i ferd med å reise seg i byen. Det han oppdaget der, var imidlertid en nygammel arkitektur som i sin kitschaktige pompøsitet og eksentrisitet satte alskens stalinbarokk i skyggen. Bulie vil snakke om sitt møte med den nordmakedonske hovedstaden – og om det seneste tiårets nye, internasjonale interesse for såkalt kommunistisk arkitektur, som på samme tid får næring og motstand i det postmoderne Skopje, et bysentrum som knapt ligner noe annet.

Kåre Bulie er journalist og kritiker. Han er kunst- og litteraturanmelder og skriver en ukentlig spalte om kultur i Klassekampen og bidrar dessuten til Dagens Næringslivs fredagsmagasin D2. Bulie har en sterk interesse for Øst-Europa, modernistisk arkitektur og såkalt sosialistisk byggeskikk. Han har selv besøkt Skopje og beskrevet sitt møte med byen i Dagens Næringsliv-artikkelen “Antikk kommunisme”.

Seminaret er produsert med støtte fra Billedkunstnernes Vederlagsfond.

Gratis, men med begrenset plass, møt opp i god tid!

 

 

English Summary

This seminar unfolds and speculates on the driving elements for the exhibition “Who’s Afraid of the Neo-Neo-Classical?”, being a soft questioning of the structures of meaning radiating from the repetition of forms lifted off a Western tradition of aesthetic ideals built around an image of innate value in the status of being vessels for an antique, classical heritage. The North-Macedonian city Skopje serves as filter for how the more recent heritage of the international style of equality found in the aesthetics of Modernism, gets covered up and assigned to oblivion, behind mock antique facades. 

In spite of our knowledge that the image we have been given of ancient Greek architecture is an ill fit to the reality archeologist have uncovered, antiquity as imagined by 17th century Europeans is still allowed to remain a carrier of Western prejudice of its own exceptionality and “natural” dominance.

We may find ourselves in a cradle of despotism, suckled by forgetfulness, yet curiosity and knowledge remain a beacon in the dark. Is hope only for suckers or do the vestiges of criticality remain an option? Is it possible to rewrite history by changing the face of the city? Is our age one where populistic nationalism and a general lack of knowledge about history, diverts our public spaces in a pompous, kitschy and new-old direction? Is there a we in operation here that longs for the presence of monumentality and to live again in the imagined, glorious past?

Artist Espen Gleditsch invites Mari Lending (professor at AHO – The Oslo School of Architecture and Design), Simen Ekern (journalist and author) and Kåre Bulie (journalist and critic) to reflect on the exhibition. The structure will be individual 20-minute presentation, followed by a panel where the audience can contribute with questions. This event will be held in Norwegian. 

Free, but space is limited.

 

 

 

21.06. 16:30-18:30 (oppmøte på Podium)

(Please see below for a summary in English.)

 

Morten Andenæs (f. 1979) og Espen Gleditsch (f. 1983) er to kunstnere som begge har markert seg sterkt innenfor norsk fotografi de seneste årene. De to generasjonsfellene har over flere år møttes og diskutert hverandres kunstneriske praksiser og deres forhold til bilder og fotografi. I forbindelse med at begge er utstillingsaktuelle på henholdsvis Kunstnernes Hus og Podium, åpner de nå opp dette uformelle samtalerommet og inviterer inn andre som ønsker å delta eller høre på, til å se og snakke om de to utstillingene sammen med dem. 

 

Arrangementet starter i utstillingen “Who’s Afraid of the Neo-Neo-Classical?” av Gleditsch på det kunstnerstyrte visningsrommet Podium og deretter går turen videre til Kunstnernes Hus og utstillingen “I remind me of you” av Andenæs. Etter arrangementet er det mulig å fortsette kvelden på den årlige sommerfesten til Kunstnernes Hus.

 

Arrangementet finner sted fredag 21. juni og starter på Podium i Hausmannsgate 34 kl. 16:30. Hvis været tillater, tas det sikte på å spasere mellom utstillingene. 

 

Espen Gleditsch (f. 1983) mottok sin mastergrad fra Kunstakademiet i Oslo i 2015. Han har blitt presentert i separatutstillinger på Bergen Kunsthall, Kunstnerforbundet, Noplace, MELK, Fotogalleriet [Format] Malmö m.fl. og i gruppeutstillinger på Kunstnernes Hus, Haugar Vestfold Kunstmuseum, Preus Museum, Golsa, Blomqvist & QB, Akershus Kunstsenter, Signal Gallery (Brooklyn), Austin Centre for Photography m.fl. I 2016/17 deltok Gleditsch i residencyprogrammet ved ISCP i New York. 

Morten Andenæs (f. 1979) er utdannet ved School of Visual Arts i New York, og bor og arbeider i Oslo. Hans arbeider er innkjøpt av flere offentlige og private samlinger, han har stilt ut på en rekke institusjoner i inn- og utland og har hatt separatutstillinger på blant annet Melk, Fotogalleriet og Galleri Riis. I tillegg til fotografi arbeider han med tekstproduksjon, og i 2019 utgir han to større publikasjoner, en skjønnlitterær roman utgitt på Teknisk Industri og en planlagt essaysamling om fotografi for Objektiv Forlag.

 

English Summary

Morten Andenæs (b. 1979) og Espen Gleditsch (b. 1983), whom over a number of years (see event-photo) have met and discussed each others artist practice and their relation to images and photography, are inviting you to take part in a conversation and a stroll between their current solo-exhibitions at respectively Kunstnernes Hus and Podium. 

The event will begin in the exhibition “Who’s Afraid of the Neo-Neo-Classical?” by Gleditsch at the artist run space Podium, and thereafter continue to Kunstnernes Hus and “I remind me of you” by Andenæs, the distance will be covered on foot, weather permitting. The event is held in Norwegian.